Un spectacle à inventer de toute pièce

Après On dormira quand on sera mort, crée en 2004 au Colombier puis repris à la Maison des métallos en 2005, la Compagnie du Goudron et des Plumes continue d’explorer le théâtre sans parole.

À propos / Par Mariapia Bracchi

J’appréhende l’expérience du spectacle comme une ballade picturale. La musique abolit l’espace physique et renforce le fantasme.
L’environnement sonore, niveau de lecture à part entière, vient contrarier ou soutenir l’action. Il participe à cette recherche d’impact en vue d’une communication qui vise tous les sens et dans tous les sens de l’esprit. Collecte de sons, mots perdus, oubliés à jamais côtoient les musiques d’un temps passé et participent à la création d’un univers décalé et familier à la fois. Cette évocation naît d’un constat au présent de la société qui m’entoure. «Lire le théâtre avec la vie, c’était pour moi la seule manière d’en faire, du théâtre» (Pippo Delbono in Récits de juin).
C’est parfois dans des détails insignifiants que se révèle le sordide, le merveilleux de la vie. Donner à voir ces détails peut s’avérer salutaire.

Au-delà des mots... révéler l’histoire en creux écrite dans nos corps

Par ce second volet, j’entends avant tout continuer la recherche initiée avec On dormira quand on sera mort : la recherche d’un théâtre sans parole, le corps restituant une vérité souvent occultée par les mots, voire dissoute dans le langage et qui ne retrouve son impact que dans la condensation du corps.
Lorsque je travaille avec des poupées (www.romans-photos.org), il est également question de ce qui nous caractérise en tant qu’être humain, au-delà du langage, de la frontière avec l’inanimé…du trouble qui survient quand la poupée prend vie. À quoi ça tient la vie ? De même, sur le plateau, je m’interroge sur ce qui permet au vivant d’émerger, en recherchant non pas le réalisme mais la vérité des situations. Cette volonté de se taire, de creuser plus profondément dans la chair est au cœur même du sujet. Faire un théâtre où l’on peut respirer le parfum des acteurs (la sueur ne ment pas). Le théâtre est vivant parce qu’il y a des corps en scène et l’impact que je recherche n’existe que dans ces moments ultimes, au-delà des mots. C’est un ressenti qui ne touche en rien à l’intellect. Mon travail consiste à révéler les corps au-delà du discours et du formatage.
J’aime aborder des contraires, des paradoxes, des non dits, des situations inexprimables. Je tire des fils, parfois infimes. Je cherche à partir des questions que me pose mon quotidien. Des questions liées à l’âge, au statut social, au pouvoir…
C’est l’indicible que je traque durant les répétitions, l’histoire écrite en creux dans nos corps qui en dit bien plus que n’importe quel discours. Je raconte les corps. Comment ces corps se côtoient. Le spectacle prend le pouls du moment, je fais avec ce que je suis, avec ce que nous sommes. Je choisis les acteurs pour leurs qualités mais aussi leurs défauts, leur singularité. Comme point de départ, les règles du jeu élaborées durant le premier volet, à parfaire au fur et à mesure. Un impératif non négociable cependant : l’abandon du psychologique ; il ne s’agit pas d’interpréter, mais d’être, de refuser la tyrannie du « tout rationaliser ».

Production La compagnie du Goudron et des Plumes
Coproduction La Maison des métallos et PBRT production
Partenariat Le Colombier (résidence de création).